作為披頭士樂隊(duì)的樂迷，看到這個新聞我興奮不已：前披頭士樂隊(duì)成員保羅·麥卡特尼在接受 BBC 采訪時表示，他在 AI 的幫助下完成了樂隊(duì)的“最后一曲”。這首歌已經(jīng)制作完成，將于今年內(nèi)發(fā)布。

披頭士雖然早在 1970 年就已經(jīng)解散，但過去 50 多年來還是有大量未發(fā)表歌曲、排練室片段被挖掘出來——樂迷們將這些素材視為寶藏，同時也期盼著“有生之年”可以再次聽到這支偉大搖滾樂隊(duì)的新歌。

(資料圖)

麥卡特尼沒有透露“最后一曲”的名稱，但他提到這首歌之所以能夠成型，是因?yàn)槔?AI 從已故樂隊(duì)成員約翰·列儂的一段素材小樣中，成功提取到了一段純凈的人聲音軌。

早在 1994 至 1996 期間，當(dāng)時在世的三位披頭士成員就曾嘗試修復(fù)、續(xù)寫過幾首列儂的遺作，并以披頭士之名發(fā)表，收錄在 Anthology合集中。但其中一首Now And Then因?yàn)殇浺糍|(zhì)量欠佳，人聲和鋼琴疊加在了一起，以及樂隊(duì)成員喜好等原因沒有完成制作，至今擱置了快 30 年。

不出意外，“最后一曲”便是 Now And Then。

圖源：Unsplash

眼下，當(dāng)人們談到 AI 在藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用，尤其是 AIGC 的快速崛起時，常常將 AI 視為“破壞者”——它完全打破了藝術(shù)創(chuàng)作原有的邏輯和路徑。

但這次披頭士和 AI 的結(jié)合，讓我們看到了 AI“為人所用”的另一面。

等待AI拯救的歌曲

1978 年，約翰·列儂坐在自己紐約公寓的鋼琴前，用盒式錄音機(jī)錄下了還未完成的歌曲 Now And Then。但就在兩年后，他不幸遇害離世。

Now And Then連同其他幾首素材小樣被貼上了“獻(xiàn)給保羅”的標(biāo)簽封存，最終由列儂的遺孀小野洋子于 1994 年交到了保羅·麥卡特尼的手上。

Free As a Bird

其中，Free As a Bird和 Real Love 這兩首歌經(jīng)重新制作順利發(fā)表，但如果你聽過便會發(fā)現(xiàn)，原曲和續(xù)寫部分有著明顯的斷層，兩部分的錄音品質(zhì)不同。受囿于當(dāng)時有限的技術(shù)，樂隊(duì)沒法將列儂的聲音從伴奏中分離出來，只好疊加在原曲之上創(chuàng)作。

而 Now And Then的錄音質(zhì)量比以上兩首還要更差，甚至還把當(dāng)時列儂公寓里電路發(fā)出的“嗡嗡聲”也錄了進(jìn)去。樂隊(duì)幾番嘗試后就放棄了，這一擱置又是快 30 年過去，直到遇見成熟的 AI 技術(shù)。

因?yàn)椤巴祽小倍Q生的技術(shù)

麥卡特尼此次使用的 AI 技術(shù)，受啟發(fā)于團(tuán)隊(duì)制作披頭士紀(jì)錄片 Get Back時一個偷懶的辦法。

Get Back記錄了披頭士錄制專輯 Let It Be的過程和那場著名的“屋頂演唱會”。

成片整整有 8 個小時，原始素材的龐大體量可想而知，加上還有大量的談話內(nèi)容需要整理，當(dāng)時的錄音編輯 Emile de la Rey 一心想偷懶，他有了主意：通過訓(xùn)練計(jì)算機(jī)模型來識別樂隊(duì)成員的對話，并進(jìn)一步將這些語音信息，從背景噪聲和他們的樂器聲中分離出來，這樣后期便可以快速定位和剪輯。

這個方法很受用。麥卡特尼在后來的演唱會上也用上了這項(xiàng)技術(shù)。他在演唱 I"ve Got a Feeling這首歌時，跨越時空和列儂完成了一次對唱。其中列儂的聲音素材就提取自“屋頂演唱會”的現(xiàn)場錄音，雖然當(dāng)時屋頂?shù)匿浺舡h(huán)境非常復(fù)雜，但通過 AI 處理后還是得到了一段較為清晰的演唱片段。去年披頭士專輯 Revolver的再版重新混音工作，也是先從原始錄音文件中分離出不同的音軌，再進(jìn)行后期的處理。

被擱置了快 30 年的 Now And Then也成為了此項(xiàng)技術(shù)的獲益者。麥卡特尼在采訪中提到，從粗糙的錄音文件中提取出純凈的列儂的歌聲，正是 AI 幫的大忙，AI 讓后續(xù)的加工制作成為了可能。

實(shí)際上，我們身邊也有類似的技術(shù)，只不過是“反向使用”。Apple Music 于去年底推出的“唱歌”功能，可以借助 AI 將歌曲的人聲減弱，實(shí)現(xiàn)伴唱的功能。這樣不需要專門尋找伴奏帶，隨時都可以“K 歌”。

圖源：Apple

對于這次用 AI 修復(fù)歌曲，我最期待的有兩個部分：首先是希望有了 AI 參與后，可以聽到更加純凈的列儂的聲音，讓他更好地融入到整首歌曲中；其次是這首歌當(dāng)時并不完整，我很好奇續(xù)寫的部分是如何完成的。個人猜測應(yīng)該不會直接讓 AI 進(jìn)行續(xù)寫，還是需要靠樂隊(duì)的真實(shí)演出來填充。

“這有點(diǎn)嚇人，但也令人興奮”

隨著近些年 AI 技術(shù)的快速發(fā)展，AI 在音樂領(lǐng)域所扮演的角色也在迅速改變。從試探你聽歌喜好的推薦算法，變成一名全能的內(nèi)容創(chuàng)作者，從“猜你喜歡”變成“寫你愛聽的”，后者顯然來的更為直接，或者說高效。

2016 年，索尼計(jì)算機(jī)科學(xué)實(shí)驗(yàn)室的 AI 輔助音樂制作服務(wù) Flow Machines 曾創(chuàng)作了一首模仿披頭士風(fēng)格的歌曲 Daddy"s Car，我還記得當(dāng)時聽到時的震撼，因?yàn)榇_實(shí)很有“那味兒”。

而這兩年，AI 生成的歌曲就更“有模有樣”了，比如現(xiàn)象級的“AI 孫燕姿”，最后連孫燕姿本人都在感嘆：“這種新技術(shù)將能夠大量炮制每個人所需要的一切?！?/strong>

相比 AIGC 這股“洪流”，這次披頭士和 AI 的結(jié)合給人們帶來的沖擊要“溫和”很多。我想主要還是因?yàn)檫@次 AI 的參與主要是為了對聲音進(jìn)行“還原”，而不是“造假”。試想一下，如果這次的新聞是“虛擬的約翰·列儂將參與錄制披頭士的最后一曲”，我猜很多樂迷在情感上是無法接受的。

面對現(xiàn)在 AI 在音樂行業(yè)的應(yīng)用，麥卡特尼在采訪中也發(fā)表了自己的看法：“這有點(diǎn)嚇人，但也令人興奮，因?yàn)檫@就是未來，我們不得不面對它?！?/p>

我們該如何看待 AI 和藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系呢？AIGC 引發(fā)“恐慌”的閾值在哪里？這些都是值得討論的問題，相信未來幾年也會經(jīng)常被提起。

作為一名普通的內(nèi)容消費(fèi)者，可能無法避開未來的 AIGC 趨勢；從創(chuàng)作者角度來看，目前確實(shí)到來了一個科技與人文的十字路口，是全面擁抱新技術(shù)，還是堅(jiān)守自己的情感表達(dá)？如何更好地使用 AI，又該如何解決版權(quán)問題？

這些問題恐怕現(xiàn)在還很難有答案，或許仍需要經(jīng)歷更多的實(shí)際應(yīng)用和議題討論后，我們才能逐漸找到科技和人文的“最大公約數(shù)”。

從目前來看，人們對披頭士用 AI 完成“最后一曲”這件事態(tài)度偏向積極，因?yàn)檫@件事展示了工具可以如何更好地為我們所用。

如果最終成曲也比較成功，那業(yè)界也會有更多同類應(yīng)用。畢竟，有太多經(jīng)典樂隊(duì)需要 AI 來彌補(bǔ)遺憾了。